楊教授把手掌和手指攏成杯狀、拱成帳篷之形,那些琴鍵似乎變成了一群孩子,他的手指“哄”著他們發(fā)出美妙的聲音。而他的手指既剛勁有力又柔美優(yōu)雅,就像芭蕾舞演員修長美麗的腿。
索菲婭和她的“監(jiān)工”,以及在一旁欣賞音樂的姥爺
我的心在下沉。
眼前這張樂譜的內(nèi)容看起來單薄得令人失望,沒有密集的音符和起伏跌宕的音調(diào),幾個斷斷續(xù)續(xù)的音符,散落在只有短短6頁的破舊的影印紙上。
索菲婭和我來到耶魯音樂學(xué)院楊偉毅教授的鋼琴工作室。
寬敞的長方形房間里,并排擺放著兩架油黑的斯坦威小型鋼琴,一架是老師的,另一架是為學(xué)生準(zhǔn)備的。我的目光落在“少女朱麗葉”的樂譜上,這首曲子選自謝爾蓋·普羅科菲耶夫 [1] 的《羅密歐與朱麗葉》(Romeo and Juliet )。偉毅教授建議索菲婭以這首曲子,去參加即將舉行的國際鋼琴比賽。
在我與偉毅第一次見面時,他告訴我他從來沒有教過像索菲婭這么小的、年僅14歲的學(xué)生。他的門生主要是耶魯鋼琴專業(yè)的研究生和少數(shù)才華出眾的在校生。聽了索菲婭的演奏后,他愿意收下這個小姑娘,但有一個條件:她不能因自己年幼就提出任何需要特殊對待的要求。我向他保證,這絕對不成問題。
我喜歡對索菲婭的未來想入非非。她內(nèi)在的力量甚至比我更強(qiáng)大,面對排斥、責(zé)難、羞辱和孤獨(dú),她都能夠春風(fēng)化雨、舉重若輕。
然而,嚴(yán)峻的考驗(yàn)在等待著她。
與瓦莫斯夫人一樣,偉毅對索菲婭的預(yù)期也大大超過了她過去練習(xí)的水準(zhǔn)。索菲婭的第一次課甚至讓我都大跌眼鏡——偉毅交給索菲婭一大堆要完成的教學(xué)和訓(xùn)練任務(wù):6支巴赫的創(chuàng)意曲,一本莫斯科夫斯基的鋼琴練習(xí)曲,一首貝多芬的奏鳴曲,哈恰圖良 [2] 創(chuàng)作的一曲托卡塔,還有勃拉姆斯 [3] 的G小調(diào)狂想曲!他解釋說,索菲婭還要補(bǔ)練許多的內(nèi)容,技術(shù)基礎(chǔ)還不夠扎實(shí),熟練掌握的曲目尚存在巨大的缺口。
而更加咄咄逼人的是,他毫不客氣地對索菲婭說:“別用跑調(diào)的樂曲來浪費(fèi)我的時間。按照你目前的水準(zhǔn),沒有任何借口犯這樣的錯誤。找準(zhǔn)音調(diào)——這是你應(yīng)該做好的。做好你該做的事情,我們才能在上課時把注意力集中到應(yīng)該解決的問題上?!?/p>
兩個月后,當(dāng)楊偉毅教授建議索菲婭練習(xí)《羅密歐和朱麗葉》組曲時,我卻不以為然。我認(rèn)為普羅科菲耶夫的曲子看起來并不難——它并沒有給索菲婭能夠競賽奪獎的沖擊力。為什么要選普羅科菲耶夫?我對他音樂的唯一印象是那首《彼得和狼》(Peter and the Wolf )。為什么不選難一點(diǎn)兒的,比如俄裔作曲家拉赫曼尼諾夫的曲子?
想到這些,于是我高聲地對楊偉毅教授說:“哦,那首曲子呀,索菲婭過去的鋼琴老師認(rèn)為,對索菲婭來說這太容易了?!边@不完全是真的,實(shí)際上,這樣說甚至大部分都不是事實(shí)。我不想讓偉毅認(rèn)為是我在挑戰(zhàn)他的判斷力。
“容易?”偉毅輕蔑地低聲說道。
楊偉毅教授有一副低沉的男中音,這與他淺色的、有幾分孩子氣的眼鏡框不太搭調(diào)。30出頭、有著中國和日本血統(tǒng)的他,在倫敦和俄羅斯接受教育并長大成人。
“普羅科菲耶夫的協(xié)奏曲享譽(yù)整個樂壇,其中沒有任何一個曲目是容易的。我敢說,任何人要想將它完美地呈現(xiàn)出來,都不是——‘容易’的!”
我樂意聽到這樣的聲音,我喜歡權(quán)威的描述,我崇敬專家(這與杰德截然相反,他討厭權(quán)威,認(rèn)為大多數(shù)所謂“專家”都是江湖騙子)。而更重要的是,普羅科菲耶夫的曲子并不容易!楊偉毅教授——這位音樂的專家如此這般地告訴我們。
我開始興奮起來。
在這次比賽中拔得頭籌的選手,將獲得到卡內(nèi)基音樂廳進(jìn)行獨(dú)奏演出的殊榮。迄今為止,索菲婭還只是在地方性比賽中獲獎。當(dāng)索菲婭在頓谷交響樂音樂會(樂手都是志愿者)上進(jìn)行獨(dú)奏表演時,我的感覺糟透了。從業(yè)余的舞臺要晉級到國際化的賽場,其艱難可想而知。但這是一個榮登卡內(nèi)基音樂圣殿的好機(jī)會——它絕對值得我們?nèi)粝?、去期待?/p>
接下來的幾個月讓索菲婭和我了解到,大師級的鋼琴課究竟是什么樣子??礂罱淌谥笇?dǎo)索菲婭練習(xí)“少女朱麗葉”這首曲子,真是讓我有一種嘆為觀止和深感慚愧的全新體驗(yàn)。他幫助索菲婭將生命的活力注入指尖、滲透到每個音符,一層一層、掰開揉碎地使每個細(xì)節(jié)都變得有血有肉……
我只是不由得感嘆:這個男人真是一位貨真價實(shí)的天才,而我是一個野蠻人;普羅科菲耶夫是一位奇才,而我是一個白癡;偉毅和普羅科菲耶夫都很偉大,而我是個食人的生番……總之是一個天上、一個地下,讓我無地自容!
很快,去上偉毅的課就成為我最最癡迷、時時期盼的事。每一堂課我都在筆記本上虔誠地記下授課要點(diǎn),不同的音階如飛流的瀑布一般在我的眼前掠過。偶爾,我會感覺他講授的內(nèi)容過于深奧。比如,什么是三和弦?何為三全音?怎樣得到音樂的和諧感?為什么索菲婭能迅速地理解并掌握它們?有時,我關(guān)注索菲婭上課時可能會疏忽的細(xì)節(jié)——我像鷹一般盯著偉毅的演示,時不時地在筆記本上以繪畫或素描來形象化地捕捉那些寶貴的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。
回到家后,索菲婭和我則通過一種新的方式,來共同努力地消化、吸收偉毅在課上傳授的內(nèi)容,體會他對音樂的真知灼見。 我不再對索菲婭大喊大叫,或?yàn)樗匿撉倬毩?xí)而“拔刀亮劍”。因?yàn)橐粋€飽含刺激和新奇的音樂世界,不僅呈現(xiàn)在她的面前,也令我這個“陪練的小伙伴”全身心地沉迷其間……
主旋律打造了“少女朱麗葉”的脊梁,是普羅科菲耶夫創(chuàng)作的這首曲子中最難的一部分。后來,索菲婭在學(xué)校寫了一篇題為《征服朱麗葉》的作文,她寫道:
在教授位于地下室的鋼琴工作間,我按下“少女朱麗葉”的最后一個音符,然后,便是死一般的沉寂。楊教授目不轉(zhuǎn)睛地看著我,我死死地盯著腳下的地毯,而媽媽則在我們的鋼琴筆記本上奮筆疾書。
這首曲子在我的腦海里回旋、環(huán)繞。是音階的滑行,還是音符的跳躍?我得死死地鎖定它們。要注意力度的變化,還是要留意速度和節(jié)奏?我須順從每一個漸強(qiáng)和漸弱。那么,楊教授和媽媽到底是怎么了,他們還希望我做什么?我只要把這些問題搞明白,我的表現(xiàn)就會無可挑剔。
終于,楊教授打破了沉默:“索菲婭,你知道這首曲子沉浸在什么樣的‘溫度’里嗎?”
“溫度?”我張口結(jié)舌,不知道該怎樣回答。
“這是個腦筋急轉(zhuǎn)彎的問題,我來告訴你它有多容易。想想曲子的中間部分,它是什么顏色的?”
我回過神來,知道我得說出答案:“藍(lán)色,是淡藍(lán)色?”
“那么,淡藍(lán)色的溫度是什么樣的?”
這個不難——“淡藍(lán)色是冷色調(diào)的?!?/p>
“那么,就讓那段音樂降溫、變冷吧!”
這是什么樣的訓(xùn)練指令呀?
鋼琴是一種需要用手指去彈奏的樂器,溫度似乎與它風(fēng)馬牛不相及。此時,精美的旋律在我的腦子里縈繞——好好想想,索菲婭!我知道,這是朱麗葉的主旋律。可是,誰是朱麗葉?她到底有多“冷”?我想起楊教授一個星期前曾經(jīng)提到,朱麗葉就像我一樣,是個14歲的小女孩。如果一個英俊瀟灑的大男孩突然站在我面前,宣稱他愛我——直到永遠(yuǎn),我會怎么辦呢?好吧,讓我來假設(shè)一下:朱麗葉已經(jīng)知道自己對羅密歐充滿磁力,但是她也有些受寵若驚、局促不安。她被羅密歐迷住了,同時又感到羞怯,對羅密歐的急切期待不知所措。這就是我能夠理解的那抹“冷”色。
我做了個深呼吸,然后開始……
令人吃驚的是,楊教授笑了?!班?,好多了!現(xiàn)在再來一次。這次要讓朱麗葉回到你的手上,而不是掛在你的臉上。看著,你要這樣……”他坐到我的琴凳上做了演示。
我絕不會忘記,他是怎樣在我面前自如地變幻出那些微妙的旋律。他表現(xiàn)出了我心中的那個朱麗葉:迷人、脆弱,還帶著些許疲憊。我開始理解了其中的竅門,就是用手來展現(xiàn)這首曲子的獨(dú)特。楊教授把手掌和手指攏成杯狀、拱成帳篷之形,那些琴鍵似乎變成了一群孩子,他的手指“哄”著他們發(fā)出美妙的聲音。而他的手指既剛勁有力又柔美優(yōu)雅,就像芭蕾舞演員修長美麗的腿。
“現(xiàn)在,該你了?!彼畹?。
可惜,這首曲子中僅有一半的篇章在刻畫朱麗葉。翻到下一頁,則呈現(xiàn)出不一樣的曲風(fēng):羅密歐相思成疾,在雄性激素的燃燒中受盡煎熬。他準(zhǔn)備迎接完全不同的挑戰(zhàn),他發(fā)出的聲音飽滿而有力,而朱麗葉的嗓音則空靈而纖細(xì)。當(dāng)然,楊教授提出了許多的問題要我去思考和回答。
“索菲婭,你的羅密歐和朱麗葉怎么聽起來沒有區(qū)別呀?如果他們也彈奏樂器,他們各自會選擇什么樣的樂器?”
我不知道怎樣回答?!班牛蟾攀卿撉??”我暗自思忖。
楊教授繼續(xù)道:“索菲婭,這首芭蕾舞曲是為整個樂團(tuán)而創(chuàng)作的。作為一個鋼琴演奏者,你必須復(fù)制每一種樂器的聲音。那么,什么是朱麗葉的,什么又是羅密歐的?”
我被難住了。我琢磨著每個主旋律的第一個小節(jié)。“朱麗葉是……長笛,而羅密歐是……大提琴?”
可楊教授說朱麗葉是低音管,而羅密歐——我說對了,是大提琴。在普羅科菲耶夫最初的設(shè)想中,他的主旋律真的是由大提琴來演奏的。我不敢確定,為什么我常常比較容易理解羅密歐的特點(diǎn),而這種靈感肯定不是來自我真實(shí)生活的體驗(yàn)。或許,我對他就是沒有好印象。顯然,他命中注定與朱麗葉有緣沒分,但卻毫無希望地癡迷于朱麗葉。朱麗葉主旋律最隱晦的線索,是羅密歐跪下來向她求愛。
朱麗葉讓我困惑了好長時間,而我總是知道怎樣抓住羅密歐,表現(xiàn)他的憂郁需要運(yùn)用大量不同的彈奏技巧。有時候,他聲音洪亮、信心十足;而僅僅幾小節(jié)之后,他又會變得絕望和悲憫。我試圖訓(xùn)練我的雙手像楊教授要求的那樣隨心所欲,但既要展示朱麗葉的女高音,又得把握她在芭蕾舞中擔(dān)綱主要角色的感覺,則相當(dāng)困難。而現(xiàn)在,我得用鋼琴彈出大提琴的感覺來。
請允許我將索菲婭這篇作文的尾聲留到后面的章節(jié)。
索菲婭準(zhǔn)備參加的比賽向全世界年輕的鋼琴選手敞開大門,每一個尚未成為專業(yè)音樂家的年輕人都可以在比賽中展示自己。有點(diǎn)兒非同尋常的是,此種比賽的參選人并不需要親臨現(xiàn)場。每位參選者只需呈上一張15分鐘未經(jīng)修飾、剪輯的錄音光盤,并自由選擇錄音曲目。偉毅強(qiáng)調(diào),我們的這張光盤要將索菲婭彈奏的“少女朱麗葉”排在第一,另一首選自《羅密歐與朱麗葉》的短曲“街上漸漸活躍起來”緊隨其后。偉毅就像一個藝術(shù)展覽館的館長,悉心地挑選其他要展示的作品——李斯特的匈牙利狂想曲、貝多芬中年時期的奏鳴曲,他確定了這張光盤的全部內(nèi)容。
讓人筋疲力盡的8個星期過去了。偉毅終于對索菲婭說:“你已經(jīng)準(zhǔn)備好了?!?/p>
接下來那個星期二的晚上,在索菲婭完成了當(dāng)天的家庭作業(yè)和鋼琴練習(xí)后,我們駕車來到專業(yè)音響工程師伊斯特萬的錄音室,為索菲婭錄制參賽的光盤。那個過程真讓人備受折磨。開始,我不太了解這件事兒的難度,以為只是小菜一碟,很容易搞定。而且,即便有什么問題,我們也可以重復(fù)錄制多次,直到滿意地得到那個完美無缺的版本。
事實(shí)證明,我錯了,而且錯得很離譜!
我沒有料到的是:
(1)鋼琴彈奏者的雙手不是機(jī)器,它們會產(chǎn)生疲勞;
(2)在沒有觀眾,同時又知道每個音符都會被錄下來的情況下,要想奏出美妙的音樂是極其困難的;
(3)索菲婭眼淚汪汪地告訴我,她彈得越多,在一遍又一遍的重復(fù)中越是努力地傾注自己的感情,她的音樂聽起來便越顯得空洞、乏味。
而最后那一頁(有時是最后那一行)總是最為艱巨的。這就像在賽場邊,眼看著心儀的奧林匹克花樣滑冰選手只要在最后一跳穩(wěn)穩(wěn)落地就能贏得金牌一樣,你緊張得難以自持。那個場景可能是這樣的:她前面都滑得很好,你以為,這一次應(yīng)該不錯??墒窃谕瓿勺詈蟮娜馨胩鴷r卻“馬失前蹄”,她突然狠狠地摔了出去,在一片嘆息聲中四仰八叉地倒在冰面上。
類似的事情也發(fā)生在索菲婭彈奏貝多芬奏鳴曲的時候,無論她怎么努力都做不好。第三次錄音時,索菲婭在接近尾聲處遺漏了整整兩行。伊斯特萬溫和地建議我出去透透氣。
伊斯特萬的扮相看起來很酷——黑色的皮夾克、黑色的滑雪帽,外加黑色的克拉克·肯特眼鏡??峥岬囊了固厝f對我說:“這條街有一家咖啡館,或許你可以給索菲婭要杯熱可可,給我來點(diǎn)兒咖啡?!?/p>
15分鐘后,當(dāng)我端著飲品回到錄音室,伊斯特萬已經(jīng)在收拾東西,而索菲婭滿面笑容地告訴我,他們搞定了貝多芬,錄音效果很棒——既沒有出錯,又非常流暢。我終于松了口氣,沒有提任何問題。
我們把這盤每一曲都飽含著索菲婭千辛萬苦的原聲CD,呈送偉毅教授進(jìn)行最后的排序。他確定:“普羅科菲耶夫的兩首曲子排第一和第二,第三是李斯特,最后是貝多芬?!比缓?,伊斯特萬制作了正式的CD參賽版,我們隨即快遞給了這次比賽的組委會。
接下來,我們只能耐心等待了。
[1] 謝爾蓋·普羅科菲耶夫(Sergei Prokoevv,1891~1953),蘇聯(lián)著名作曲家、鋼琴家?!g者注
[2] 哈恰圖良(Khachaturian,1903~1978),蘇聯(lián)作曲家、指揮家、音樂教育家?!g者注
[3] 約翰奈斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833~1897),德國作曲家?!g者注